导读：
■一个从未到过中国的欧洲文豪，竟是浓重中国风
■16-18世纪，风靡欧洲的中国热
■“遗失”的中国文化，在香洲埠得以传承
■集千年古建文化于庭院间，再现中华无比之国粹
正文：

■一个从未到过中国的欧洲文豪，竟是浓重中国风

1861年11月，法国作家维克多·雨果在《就英法联军远征中国给巴特勒上尉的信》中，对英法联军火烧圆明园的罪行斥以强烈地谴责：称有两名来自欧洲的强盗，一个叫法兰西，另一个叫英吉利……

此外，这位大文豪在抨击此等暴行之际，亦在书信中以漂亮的辞采尽情赞美了圆明园的高超艺术和丰富的收藏。其实，雨果不仅对这样一座瑰宝的毁损流露出极大的惋惜，更重要的还是他本身对于中国文化，有着异常浓厚的喜爱之情。

正如，他在巴黎的故居，竟是中国风家装风的。有趣的是，一生从未到过中国的他，在布置自己的住宅时，采取了大量的“高仿”中国风元素，其中不少还是他亲自动手的：

仿中国古画（仙鹤、仕女、官员），满墙“浮夸”的青花瓷盘子，客厅的“高仿”中国风装饰，手绘中国画又命人制成的烙画等；甚至在1877年，因女仆不慎摔坏的一个青花瓷花瓶时倍感神伤，写下“整个中国，在地上跌得粉碎”等，可见这位法国大文豪对中国文化的喜爱，已经达到痴迷的境界了。

■16-18世纪，风靡欧洲的中国热

事实上，在16-18世纪，欧洲就曾刮起一股“中国风”热潮，几乎关于中国文化的，都被欧洲人视之为时尚、奢侈的，像丝绸、瓷器、茶叶、绘画，以及数学、儒家伦理等，都吸引了当时大量的皇室贵族、文人、艺术家、思想家们极大的热枕。

其中，典型有如“太阳王”路易十四效仿中国皇帝的“上朝”场景、八大轿，华托、布歇的“中国”油画，以及传闻思想家伏尔泰对书房的孔子像时时作揖礼拜……诸如类似的例子，数不胜数，而这些恰恰就是曾经风靡全国的中国热的一个缩影。

当然了，不仅16-18世纪掀起的中国风，早在约公元前1世纪的古罗马凯撒时期，便已见得当时的贵族均以拥有中国丝绸为傲；尔后，又在马可·波罗的描绘下，激起了欧洲人对中国的向往；甚至大航海时代开启的初衷，都是为了探寻前往中国的道路。

■“遗失”的中国文化，在香洲埠得以传承

与此同时，且不说距离较远的欧洲大陆，像日本、朝鲜、东南亚等东方诸国文明，也在不同程度上受到中国文化的影响、启蒙，即便后来它们以延伸出属于自身的文化特色。如今，前往这些国家，我们仍然能从中发现许多相似之处，小如器物，大如建筑。

然而，随着18世纪后期，西方人对中国的了解渐深，加以晚清政府的无能和持续多年的动乱时期，使得昔日的中国热逐渐沦为了中国黑。

甚至连同我们自己也失去了对自己文化的信心，如建筑上，在过去十几二十年里，西式建筑风主导着国人的居住审美观。而今，随着新中国成立后，在改革开放的刺激下，经济与国民生活水平的大幅度提升，方才使得这种局面有所改善。

在此之际，香洲埠文化中心依托着百年历史城脉，严从传统中式古建风范，聘以数百名非遗匠人，旨在重新找回近代以来中国文化遗失的自信，向世界传递中国千年文明的内涵和底蕴。

■集千年古建文化于庭院间，再现中华无比之国粹

建筑，作为承载着文明与文化的恒久象征，砖瓦之间蕴含的是一种文化的底蕴和特质。因此，中国建筑的文化母体，自然也是华夏物质文明和精神文明的重要载体。

其中，尤以院子为典型，因为它的围合内敛风格、遵从文化礼制，即是国人含蓄礼尚的特性。

整体上，香洲埠文化中心的建筑群布局，以广博大气为主旋律；在院子的设计方面，则为此，汲取川、徽、晋、海派、岭南五大建筑流派的精华，将晋派之稳、川派之逸、徽派之灵、海派之广、岭南之静，通过力邀600余名非遗匠人，以东阳木雕、曲阳石雕、河北铜雕、川西灰塑、徽晋砖雕等中国五大传统非遗工艺，镌刻在砖瓦榫卯之间。

使其铸建的一百三十六院，呈现出一院一态的特色，也将中华建筑风格的博大精深，完美的呈现出来，更将这种延续了数千年历史的中式建筑之美，让每一位置身此地的人们体会到独一无比的“国粹”。

为此，我们不禁有个想法：倘若文豪雨果穿越到现代，来到香洲埠文化中心，也要为这里的中国建筑之美而欣喜若狂吧。

香洲埠文化中心实景图